Die Zukunft der Kinos ist mehr als nur Filme

Die Zukunft der Kinos ist mehr als nur Filme

BANGKOK. Unter dem Druck, da viele Hollywood Studios das Streaming annehmen, erkunden Kinos „alternative Inhalte“ für ihre Leinwände. Wenn Sie in Zukunft ins Kino gehen, werden Sie möglicherweise eine andere Attraktion als einen Film sehen.

Möglicherweise spielen Sie virtuelle Spiele. Oder sehen Sie sich ein Sportereignis an und genießen Sie Slam Dunks von Ihren Lieblingsbasketballspielern auf einem 12 m hohen Bildschirm. Oder nehmen Sie an einer speziellen Trainingsübung teil und nutzen Sie interaktive Plattformen, um eine Präsentation mit Kollegen auf der anderen Seite des Planeten zu teilen.

Die Covid-19 Pandemie hat die Kinoindustrie verwüstet und die Kinobesitzer dazu gezwungen, die Nutzung ihrer Räume neu zu überdenken. Viele experimentieren jetzt mit sogenannten „alternativen Inhalten“, also Unterhaltungs- und Präsentationsmöglichkeiten, die keine Hollywood Blockbuster sind.

Der jüngste Vorstoß der Hollywood-Studios in Richtung Streaming und die Reduzierung oder Eliminierung der exklusiven „Fenster“, die den Kinos zur Vorführung neuer Filmveröffentlichungen zur Verfügung stehen, hat die Besorgnis der Kinobesitzer verstärkt, dass Hollywood möglicherweise kein zuverlässiger Partner ist und sie innovativ sein müssen, um in Zukunft zu Überleben.

Seit Beginn der Pandemie haben sich viele Kinos dazu verschrieben, private Veranstaltungen anzubieten, bei denen eine Gruppe von Freunden und Familie oder ein Team von Kollegen ihre eigene Leinwand buchen. Diese Gruppen haben oft spezielle Wünsche, wie das Ansehen eines obskuren oder Vintage Films oder eines sportlichen Wettbewerbs oder das Spielen von Videospielen in einem überlebensgroßen Maßstab.

Der Erfolg dieser privaten Veranstaltungen, die vielen Kinos geholfen haben, über die Covid-19 Pandemie hinweg im Geschäft zu bleiben, veranlasste sie, ihre Geschäftsmodelle neu zu überdenken.

Alternative Inhalte machen derzeit einen einstelligen Prozentsatz dessen aus, was in den Kinos gezeigt wird. Sie werden aber nach der Einschätzung mehrerer Branchenvertreter in Zukunft auf bis zu 20 % anwachsen.

„Die Idee ist, dass das Kino mehr zu einem Treffpunkt wird“, sagt Chris Johnson, der Geschäftsführer von Classic Cinemas, einer Kette mit 15 Standorten im Großraum Chicago.

Herr Johnson sagt, dass er in letzter Zeit spezielle Events wie das Streaming von Boxkämpfen veranstaltet und nach neuen Ideen sucht, wie zum Beispiel einen Bildschirm zu vermieten, damit die Leute auch an Fantasy Football Entwürfen teilnehmen können.

AMC Entertainment Holdings Inc., die größte Theaterkette des Landes, hat erst kürzlich angekündigt, bestimmte Spiele der National Football League live zu zeigen.

Eine weitere Strategie für Kinobesitzer besteht darin, das Kinoerlebnis mit besonderen Gästen oder Darstellern zu erweitern. In diesem Sommer veranstaltete der Schauspieler Anthony Michael Hall eine Vorführung von The Breakfast Club in einem von Mr. Johnsons Theatern, die 750 Zuschauer zu einem Pre-Movie Talk anzog.

Für bestimmte Filme sucht Herr Johnson auch nach Möglichkeiten, Diskussionen nach der Vorführung unter den Zuschauern zu veranstalten.

Plattformen, die die Interaktion zwischen den Darstellern und dem Publikum erleichtern, sollen nun die wachsende Nachfrage nach alternativen Inhalten befriedigen.

Der Komiker Howie Mandel hat sich mit MetaMedia, einem auf Streaming in Kinos spezialisierten Unterhaltungsunternehmen, und Super 78 Studios, einem Studio für Animationsdesign, zusammengetan, um etwas namens „Magic Screen“ zu entwickeln.

Das System ermöglicht es den Künstlern wie Mr. Mandel, seine Fans in Theatern im ganzen Land gleichzeitig zu sehen und mit ihnen zu interagieren.

Seine Live-Performance wird an mehreren Orten auf magische Bildschirme gestreamt, und von seiner Position in einem Performance-Studio aus kann Herr Mandel die Zuschauer sehen und mit ihnen sprechen – und natürlich auch umgekehrt.

Der Magic Screen verfügt auch über eine Animations-Engine, die es einer animierten Figur wie SpongeBob ermöglicht, live zu erscheinen und mit dem Publikum zu interagieren.

„Es ist wie ein Zoom auf Steroiden“, sagt Jason Brenek, der CEO von MetaMedia.

Das Produkt befindet sich noch im Pilotmodus, und bisher wurden nur wenige Magic Screens installiert, einige davon in Kinos, die von Cinemark Holdings Inc betrieben werden.

Die meisten alternativen Inhalte, einschließlich Fernsehsendungen oder Sport, können über eine Breitband Internetverbindung an die Kinos übertragen werden. Aber weniger als die Hälfte der Kinos in den USA haben Bildschirme, die Internet – Streaming ermöglichen.

Tatsächlich verlassen sich die meisten Kinos in den USA immer noch darauf, Dateien von Satelliten herunterzuladen oder physische Festplatten mit Filmen zu versenden, die sie dann auf ihre Computer laden. Die Leute in der Branche erwarten, dass die Kinos zunehmend die Internet Streaming Funktionen einsetzen.

Joe Hand Promotions ist ein Vertreiber von Pay-per-View Sport- und Unterhaltungsangeboten wie der UFC- und PGA-Tour, der sich in der Vergangenheit auf die Bereitstellung von Streaming für kommerzielle Veranstaltungsorte wie Casinos, Restaurants und Bars konzentriert hat.

Laut dem Präsidenten des Unternehmens, Joe Hand Jr. Hat das Unternehmen in letzter Zeit viel Geschäft von den Kinos aufgenommen. Deshalb suchen sie nach anderen Inhalten als Filmen, so der Präsident des Unternehmens, Joe Hand Jr.

Das Unternehmen hat erst kürzlich einen Vertrag abgeschlossen, um das jährliche Musikfestival des Rappers Post Malone, „Posty Fest“, in Hunderte von Kinos im ganzen Land zu streamen, sagt er.

„Das Kino für den Verbraucher wird nicht ein Ort sein, an dem die Leute nur Filme sehen, sondern ein Ort, an dem die Leute unterhalten werden. Es wird eine Party Atmosphäre geben“, sagt Herr Hand. „Ich bin davon überzeugt, dass die Kinos zu Gemeinschaftszentren für besondere Veranstaltungen werden“, fügte er weiter hinzu.

Shelli Taylor, der CEO der Kinokette Alamo Drafthouse, sagt, dass sie darauf abzielt, „kuratierte Momente“ zu schaffen, indem sie Indie- oder Arthouse Filme zeigt und Moderatoren hat, die vor dem Film mit dem Publikum interagieren.

Sie hat UFC-Kämpfe gezeigt und plant auch, eine Vorführung der lebhaften Show Ted Lasso in einem ihrer Theater zu veranstalten.

Natürlich müssen sich die Kinos die Rechte an allem, was sie zeigen, sichern, und die begehrtesten Nicht-Film Programme können anderswo in exklusiven Angeboten eingeschlossen werden.

„Es gab Inhalte, die Kinos nicht freischalten konnten, wie zum Beispiel den Super Bowl“, sagt Frau Taylor.

Während die Pandemie für die Kinobesitzer hart war, da viele Hollywood-Studios ihre Veröffentlichungen verzögerten oder direkt zum Streaming zu Hause übergingen, war der jüngste Kassenerfolg von Shang-Chi und die Legende der zehn Ringe von Walt Disney Co. Marvel Studios.

Es demonstriere, dass die Theater noch immer ein wichtiger Kanal für die Hollywood-Studios sind, um Geld zu verdienen, sagte Frau Taylor darauf hin.

„Aber ich denke, jedes Theater, das von den Studios abhängig ist und nicht versucht, andere Quellen zu finden oder andere Produkte zu schaffen, wird nicht auf die Zukunft vorbereitet sein“, sagt sie. „Es liegt in unserer Verantwortung, uns dagegen zu wehren.“

George Rouman, der Besitzer eines Kinos in Rhinelander, Wis., sagt: „Filme sind hier immer das, worum es geht, aber es sind auch die anderen Möglichkeiten, um Ihre Einrichtung zu nutzen und Ihre Unterhaltungsmöglichkeiten zu diversifizieren. Die Eigentümer und Betreiber, die in der Lage sind, dies zu tun, haben einen tiefen Brunnen und eine bessere Chance, jeden Sturm zu überstehen“, fügte sie weiter hinzu.

 

  • Quelle: Bangkok Post